A trajetória artística de Gerson Pompeu Pinheiro (1910-1978) pode ser compreendida através de quatro estágios evolutivos distintos, que narram o refinamento e a maturação de sua expressão criativa.
O primeiro estágio, ainda em sua infância e pré-adolescência em Campinas, é marcado pelo instinto puro e pela vocação de prodígio. Mesmo desprovido de formação acadêmica formal, seu espírito artístico inato permitia-lhe elaborar composições complexas para sua idade, como atesta a célebre pintura “Homenagem do Presente ao Passado”, realizada aos doze anos. Ao se mudar para o Rio de Janeiro, aos catorze anos, esse talento começou a ser canalizado para a representação das paisagens urbanas cariocas, primeiro contato direto com temas que o acompanhariam pela vida.
O segundo estágio inicia-se com sua imersão no ambiente acadêmico da Escola Nacional de Belas Artes, foi um período de rigoroso aprendizado técnico. Sua produção desta fase caracteriza-se por uma paleta sombria, fundos escuros e um tratamento da luz que conferia dramaticidade às cenas. Há um meticuloso apego à anatomia precisa e uma busca pela simetria e composição rigorosa, refletindo o ensino acadêmico tradicional que foi absorvido. Nesse período, os fundos dos retratos feitos por Gerson eram figurativos.
O terceiro momento surge após seu estágio de estudos na Europa, em 1951, especialmente na Academia Julian, em Paris. O contato com o vibrante cenário artístico europeu e a liberdade criativa da academia operou uma transformação marcante em seu estilo. Gerson abandonou gradualmente os rigores sombrios de sua fase anterior, adotando uma paleta de cores mais clara e vibrante. Seus fundos tornaram-se evanescentes, e as composições ganharam uma fluidez e um despojamento modernos. Este foi um período de experimentação, onde o artista, já dono de um ofício consolidado, permitiu-se uma versatilidade mais lúdica e menos formal, assimilando criticamente as influências das vanguardas modernistas.
Por fim, o quarto e derradeiro estágio consolida a síntese de toda a sua jornada. No ocaso de sua vida, Gerson Pompeu Pinheiro produziu obras de extrema maturidade, nas quais aplicou, com maestria, todo o conhecimento acumulado. Sua técnica atingiu o ápice do refinamento, mas sem jamais perder a liberdade conquistada. Manteve o domínio da forma e da anatomia, herdado da academia, harmonizado com a sensibilidade cromática absorvida no pós-Europa. São obras que transcendem a mera exibição de virtuosismo, revelando um artista completo que, seguro de seu domínio, permitia-se a expressão plena e serena de seu mundo interior.
